Muzică

George Enescu: opera lui și festivalul care îi poartă numele

George Enescu explicat: viața, Rapsodiile române, Oedipe, sonatele și simfoniile, muzeele dedicate lui și cum îți planifici o vizită la Festivalul Enescu.

De Redacția CronicaNews9 min de citit
Vioară veche așezată pe o partitură muzicală cu pagini îngălbenite

George Enescu (1881–1955) este cel mai important compozitor român și unul dintre marii muzicieni europeni ai secolului XX: compozitor, violonist de anvergură internațională, pianist, dirijor și profesor. Cele mai cunoscute lucrări ale lui sunt cele două Rapsodii române, Sonata a III-a pentru pian și vioară „în caracter popular românesc” și opera Oedipe, la care a lucrat mulți ani.

Numele lui îl poartă astăzi Filarmonica din București, un muzeu național, o comună din județul Botoșani și cel mai mare festival de muzică clasică din România, Festivalul Internațional „George Enescu”. Ghidul de mai jos îți prezintă omul, lucrările de la care merită să pornești, locurile legate de viața lui și cum îți organizezi participarea la festival.

Cine a fost George Enescu

George Enescu s-a născut la 19 august 1881, în satul Liveni din județul Botoșani, și a murit la 4 mai 1955, la Paris, unde este înmormântat în cimitirul Père-Lachaise. Între aceste două date se întinde una dintre cele mai bogate cariere muzicale ale epocii, împărțită între România și Franța.

Talentul său s-a arătat foarte devreme. Copil fiind, a învățat primele melodii la vioară în mediul satului moldovenesc, inclusiv de la lăutari, iar la doar șapte ani a fost admis la Conservatorul din Viena. Și-a continuat studiile la Conservatorul din Paris, unde i-a avut profesori, la compoziție, pe Jules Massenet și Gabriel Fauré.

Un muzician cu patru meserii

Enescu nu a fost doar compozitor. Contemporanii îl considerau un muzician complet, iar fiecare dintre activitățile lui ar fi fost suficientă pentru o carieră.

RolulCe a însemnat în cariera lui
Compozitorlucrări simfonice, de cameră, opera Oedipe, piese pentru pian și vioară
Violonistconcerte în marile săli ale Europei și ale Americii, interpretări de referință ale lui Bach
Dirijora condus orchestre în țară și în străinătate, inclusiv propriile lucrări
Pedagogprofesor al unor violoniști celebri, între care Yehudi Menuhin
Pianistacompaniator și interpret apreciat, deși mai puțin cunoscut în acest rol

În anii Primului Război Mondial a rămas în țară și a susținut viața muzicală la Iași, iar de-a lungul carierei a sprijinit tinerii compozitori români, inclusiv printr-un premiu de compoziție care îi purta numele. A trăit mult la Paris, ca și alți artiști români ai epocii; povestea unui alt mare creator român stabilit acolo o găsești în ghidul despre Constantin Brâncuși.

Lucrările de la care merită să începi

Cel mai bun drum prin muzica lui Enescu pornește de la lucrările inspirate direct de folclor și ajunge treptat la cele mai complexe, scrise în maturitate. Primele sunt luminoase și energice; ultimele cer mai multă atenție, dar răsplătesc ascultarea.

LucrareaGenulDe ce să o asculți
Rapsodia română nr. 1, op. 11orchestralmelodii populare înlănțuite, ritm care crește până la un final exploziv
Rapsodia română nr. 2, op. 11orchestralmai lirică și mai meditativă decât prima
Poema română, op. 1orchestrallucrare de tinerețe, cântată la Paris când autorul avea 16 ani
Octetul pentru coarde, op. 7muzică de camerăo lucrare densă, de mare energie, scrisă la începutul secolului XX
Sonata nr. 3 pentru pian și vioară, op. 25muzică de camerăstilul lăutăresc transformat în muzică cultă, cu o scriitură foarte rafinată
Suita nr. 3 „Săteasca”, op. 27orchestralimagini ale satului românesc, de la răsărit la noapte
Impresii din copilărie, op. 28vioară și pianamintiri sonore: lăutarul, pârâul, pasărea, furtuna
Oedipe, op. 23operăcapodopera vieții lui, pe mitul grec al lui Oedip

Rapsodiile române: poarta de intrare

Cele două Rapsodii române, scrise în 1901, sunt lucrările lui cele mai cântate în lume. Prima, mai ales, este o succesiune de melodii populare, prezentate pe rând de diferite instrumente ale orchestrei, care se accelerează până la un final de horă. Este ideală pentru o primă întâlnire cu muzica lui Enescu și o bună lecție despre culorile orchestrei, descrise pe larg în Orchestra simfonică: instrumente, secțiuni și dirijor.

Sfat: După prima Rapsodie, ascultă imediat Sonata a III-a pentru pian și vioară. Vei observa diferența dintre folclorul citat direct și cel transformat într-un limbaj personal, în care vioara imită ornamentele și ezitările lăutarilor.

Simfoniile și muzica de cameră

Enescu a scris trei simfonii numerotate, ultima cu cor, precum și suite orchestrale, cvartete, sonate și o Simfonie de cameră, una dintre ultimele lui lucrări. Stilul lui combină tradiția romantică germană, rafinamentul francez și modalitatea muzicii populare românești. Dacă vrei să înțelegi ce este o simfonie, o sonată sau un cvartet, citește Formele muzicale: simfonie, sonată, concert și cvartet, iar contextul epocii îl găsești în Perioadele muzicii clasice: baroc, clasicism, romantism.

Interior ornamentat de sală de concert, cu balcoane și rânduri lungi de scaune

Oedipe, opera unei vieți

Oedipe este singura operă a lui Enescu, o tragedie lirică în patru acte pe libretul lui Edmond Fleg, prezentată în premieră la Opera din Paris, în 1936. Compozitorul a lucrat la ea mulți ani, iar mulți muzicieni o consideră lucrarea sa cea mai importantă.

Ce o face specială:

  • Subiectul: urmărește toată viața lui Oedip, de la naștere până la moarte, nu doar episodul din tragedia lui Sofocle.
  • Limbajul muzical: folosește, pe lângă orchestra mare, efecte rare pentru acea vreme, inclusiv sferturi de ton, intervale mai mici decât cele obișnuite.
  • Rolul principal: cere un bariton sau un bas-bariton cu forță dramatică și o prezență scenică puternică.
  • Durata și dificultatea: este o lucrare amplă, montată rar, ceea ce face fiecare producție un eveniment.

Dacă nu ai mai văzut o operă, este mai bine să ajungi la Oedipe după câteva spectacole mai accesibile. Diferențele dintre operă și alte genuri ale scenei lirice și ordinea recomandată pentru primele vizionări sunt în Opera și opereta: diferențe și cum le asculți prima dată. Mitul lui Oedip, cu atât de multe rescrieri, este un bun exemplu și pentru genul tragic din teatru, explicat în Genurile teatrale: tragedie, comedie, dramă și farsă.

Locurile legate de Enescu

Mai multe muzee și case memoriale din România păstrează amintirea compozitorului, iar o vizită la ele completează frumos ascultarea muzicii lui.

  • Muzeul Național „George Enescu” din București funcționează în Palatul Cantacuzino de pe Calea Victoriei, clădire legată de soția compozitorului, Maria (Maruca) Cantacuzino. Enescu a locuit în casa din curtea palatului.
  • Casa memorială de la Liveni, în comuna care astăzi îi poartă numele, în județul Botoșani, unde s-a născut.
  • Casa memorială din Dorohoi, unde familia a locuit în anii copilăriei lui.
  • Vila Luminiș din Sinaia, casa construită de Enescu, unde își petrecea verile și compunea.
  • Conacul de la Tescani, în județul Bacău, fosta proprietate a familiei soției sale.

Programul de vizitare și condițiile de acces se schimbă, așa că le verifici pe site-urile oficiale ale muzeelor înainte de drum. Sfaturile generale pentru o vizită care să nu te obosească sunt în ghidul vizitei la muzeu.

Festivalul Internațional „George Enescu”

Festivalul Internațional „George Enescu” este cel mai mare eveniment de muzică clasică din România și unul dintre marile festivaluri ale Europei. A avut prima ediție în 1958, la inițiativa dirijorului George Georgescu, iar după o întrerupere de două decenii a fost reluat la începutul anilor 1990.

Astăzi festivalul are loc o dată la doi ani, în anii impari, de regulă de la sfârșitul lui august până în a doua parte a lui septembrie. Concertele principale se țin la București, la Ateneul Român, la Sala Palatului, la Sala Radio și la Opera Națională, iar o parte din program ajunge și în alte orașe ale țării.

Ce găsești în program

Tipul de evenimentCe oferă
Concertele marilor orchestreorchestre și dirijori de renume internațional, de obicei la Sala Palatului
Recitaluri și muzică de camerăsoliști și ansambluri mici, adesea la Ateneul Român
Concertele de noapteprograme mai scurte, la ore târzii
Muzica secolului XXIlucrări contemporane, inclusiv de compozitori români
Operăspectacole sau versiuni în concert, uneori și Oedipe
Evenimente în aer liberconcerte și proiecții accesibile publicului larg, în unele ediții

Pe lângă festival există și Concursul Internațional „George Enescu”, dedicat tinerilor interpreți și compozitori, cu secțiuni pentru instrumente și compoziție.

Cum îți planifici participarea

  1. Urmărește anunțul programului, publicat pe site-ul oficial al festivalului cu câteva luni înainte de ediție.
  2. Notează data punerii biletelor în vânzare; concertele marilor orchestre se epuizează foarte repede.
  3. Alege câteva concerte variate: o orchestră mare, un recital, o lucrare de Enescu.
  4. Rezervă cazarea din timp dacă vii din alt oraș, pentru că perioada este foarte aglomerată în București.
  5. Ascultă lucrările înainte, cu metoda din ghidul despre concertul simfonic.
  6. Caută evenimentele gratuite sau în aer liber, dacă biletele la sală s-au terminat.

Important: Informațiile despre bilete, săli, transmisiuni și politica de retur se schimbă de la o ediție la alta. Verifică-le întotdeauna pe site-ul oficial al festivalului și cumpără numai de pe platforma indicată acolo.

Dacă nu ajungi la București

Multe concerte din festival sunt transmise la radio, mai ales pe Radio România Muzical, și la televiziunea publică. Poți urmări astfel câteva seri de acasă, cu programul în față, ca la un concert adevărat. Pentru reperele generale de ascultare, întoarce-te la ghidul de muzică clasică și jazz pentru începători.

Ce merită să știi despre Enescu, pe scurt

George Enescu a fost compozitor, violonist, dirijor, pianist și profesor, iar muzica lui leagă folclorul românesc de marile tradiții europene. Pornești cu Rapsodiile române, continui cu Sonata a III-a și cu Impresii din copilărie și ajungi la Oedipe după ce te-ai obișnuit cu limbajul lui. Festivalul care îi poartă numele, organizat în anii impari, este cea mai bună ocazie să-i asculți muzica alături de marile orchestre ale lumii.

De reținut:

  • născut la Liveni, în 1881, mort la Paris, în 1955;
  • Rapsodiile române, din 1901, sunt cele mai cântate lucrări ale lui;
  • Oedipe, premiată la Opera din Paris în 1936, este singura lui operă;
  • muzeul național care îi poartă numele este în Palatul Cantacuzino din București;
  • festivalul are loc o dată la doi ani, la sfârșitul verii și în septembrie.

Întrebări frecvente

Unde s-a născut George Enescu?

În satul Liveni, județul Botoșani, la 19 august 1881. Comuna poartă astăzi numele compozitorului, iar casa natală este casă memorială.

Care este cea mai cunoscută lucrare a lui Enescu?

Rapsodia română nr. 1 este cea mai cântată și cea mai cunoscută. Specialiștii consideră însă opera Oedipe drept capodopera lui.

Cât de des are loc Festivalul Enescu?

O dată la doi ani, în anii impari, de regulă de la sfârșitul lui august până în a doua parte a lui septembrie, cu concertele principale la București.

Cum pot asculta concerte din festival dacă nu ajung la București?

Multe concerte sunt transmise la radio, mai ales pe Radio România Muzical, și la televiziunea publică. O parte din program se desfășoară și în alte orașe din țară.

↑